Ukończyłem studia licencjackie na Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi: z Kompozycji (2018) w klasie prof. Olgi  Hans, i z Teorii Muzyki (2019) pod opieką prof. Ewy Kowalskiej-Zając.  W 2020 roku ukończyłem z wyróżnieniem studia magisterskie z Kompozycji na uczelni Guildhall School of Music & Drama, w klasie Malcolma Singera. W związku z moim zainteresowaniem kompozycją wokalną, kontynuuję swoją edukację realizując studia magisterskie z Kompozycji Operowej (Master's in Opera Making & Writing) współorganizowane przez Royal Opera House na uczelni Guildhall School of Music & Drama, czego rezultatem będzie skomponowanie i prawykonanie nowej opery kameralnej. 

Przez okres studiów w Polsce współpracowałem z absolwentami PWSFTviT (Szkoła Filmowa) w Łodzi, Polskim Instytutem Sztuki Filmowej oraz Politechniką Łódzką w zakresie kompozycji muzyki do animacji. Pierwszym projektem, do którego skomponowałem muzykę, był film animowany Karoliny Specht "Wyjdę z siebie" (2015). Animacja została wyświetlona ponad 40 razy na międzynarodowych festiwalach filmowych w 23 różnych krajach na czterech kontynentach. Współpracowałem również z Damianem Krakowiakiem i napisałem muzykę do jego animacji "Silny Niezależny Kosmos", której premiera odbywała się również na wielu festiwalach. Projekt był współfinansowany przez Polski Instytut Sztuki Filmowej. Jestem autorem muzyki do "VR Performance 2.0" Marcina Kosakowskiego w ramach wystawy “Borders of (im)materiality”  zorganizowanej w Art_Inkubatorze w Łodzi.

Odkąd rozpocząłem studia na Akademii Muzycznej w Łodzi, regularnie brałem udział w sesjach "Musica Moderna", jako kompozytor oraz wykonawca. Współpracowałem z różnymi zespołami i instytucjami, takimi jak: EXAUDI, Alice Purton (Plus-Minus Ensemble), studentami London Contemporary Dance School, studentami i wykładowcami Akademii Muzycznej w Łodzi oraz orkiestrą symfoniczną "Młodzi nie.poważni". Od 2013 roku prowadzę również zajęcia z teorii muzyki i gry na fortepianie. W 2019 roku pracowałem jako nauczyciel teorii muzyki w Szkole Muzycznej Towarzystwa Oświatowego „Edukacja” w Łodzi. W 2020 roku uczestniczyłem w programie rezydentury kompozytorskiej CYTM Composer in Residence Scheme, w ramach którego prowadziłem warsztaty kompozytorskie dla młodych kompozytorów.

Moje kompozycje były wykonywane między innymi: we Lwowskiej Obwodowej Filharmonii Narodowej, na polskich Akademiach Muzycznej w Łodzi, Poznaniu i Bydgoszczy, w The Place Theatre oraz Milton Court Concert Hall w Londynie. Moje kompozycje były również prawykonane przez profesorów Akademii Muzycznej w Łodzi. "Oniric Visions No. 2" i "Scherzo" na saksofon i klarnet były prawykonane w 2018 roku przez dr. Łukasza Wójcickiego oraz prof. Roberta Stefańskiego podczas XVIII World Saxophone Congress w Zagrzebiu (Chorwacja). "Scherzo" zostało również opublikowane na płycie "DUO".  "Impresje ludowe" na 3 altówki były wykonane w 2019 roku przez  dr Dorotę Stanisławską, dr hab. Różę Wilczak-Płaziuk, prof. AM oraz prof. dr hab. Jolantę Kukułę-Kopczyńską na II Międzynarodowej Konferencji Naukowo-Artystycznej "Muzyka współczesna. Od analizy do interpretacji". W 2020 moja kompozycja "SHREDS" na wiolonczelę i elektronikę została wykonana przez Jakuba Gucika z zespołu "Spółdzielnia Muzyczna Contemporary Ensemble" podczas 28. Festiwalu Audio Art w Krakowie.

W 2018 roku uczestniczyłem w warsztatach kompozytorskich prowadzonych przez prof. Agatę Zubel i zorganizowanych przez Związek Kompozytorów Polskich podczas 61. Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Współczesnej "Warszawska Jesień". W 2020 uczestniczyłem również w  Międzynarodowym Kursie Kompozytorskim SYNTHESIS, podczas którego miałem przyjemność konsultować swoje kompozycje pod opieką Marka Andre, Juste Janulyte oraz Ivana Fedele. Opłata uczestnictwa została pokryta przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, a moje uczestnictwo było wyróżnieniem dla najlepszych studentów wydziału kompozycji spośród polskich uczelniach artystycznych.

Od roku 2016 zacząłem angażować się w działalność naukową w zakresie teorii muzyki. Brałem udział w dwóch konferencjach naukowych, w czasie których miałem okazję przedstawić swój referat pt. „Ujęcie chorału gregoriańskiego oraz rola retoryki muzycznej w utworze Locus inaestimabilis Krzysztofa (czcionka) Grzeszczaka”.  Przedstawiłem go podczas V Ogólnopolskiej Studencko-Doktoranckiej Konferencji Naukowej “Neofonia” na Akademii Muzycznej w Poznaniu (2016) oraz I Konferencji Młodych Naukowców i Artystów na Akademii Muzycznej w Łodzi (2017).

W latach 2018-2019 byłem przewodniczącym Koła Naukowego Kompozycji i Teorii Muzyki Akademii Muzycznej w Łodzi. Jednym z większych sukcesów w ramach działalności koła, było zorganizowanie koncertu symfonicznego z elementami multimedialnymi „Tramwaj nr 8”, w czasie którego została prawykonana moja kompozycja "Pociąg relacji Radegast  –  Auschwitz-Birkenau" poświęcona pamięci ofiar holokaustu.

Kompozycja wokalna zajmuje bardzo ważne miejsce w mojej działalności kompozytorskiej. Po doświadczeniach związanych z pracą nad kompozycją dyplomową "Miriam", którą uważam za swoje największe osiągnięcie, zaintrygował mnie obszar kompozycji wokalnych, wykorzystujących niejednoznaczne teksty literackie. Wokalistka – Kinga Borowska z klasy śpiewu prof. Urszuli Kryger – pod wpływem mojego utworu zmieniła temat swojej rozprawy doktorskiej, skupiając się po części na istocie kompozycji "Miriam" oraz użytych w niej rozszerzonych technikach wokalnych. Po tej współpracy jestem bardzo zainteresowany muzyczną refleksją nad skrajnymi stanami emocjonalnymi oraz chorobami psychicznymi, dlatego rozpocząłem  studia magisterskie z Kompozycji Operowej (Master's in Opera Making & Writing) współorganizowane przez Royal Opera House na uczelni Guildhall School of Music & Drama, czego rezultatem będzie skomponowanie i prawykonanie nowej opery kameralnej.

Eksperymentalna muzyka elektroniczna zajmuje ważne miejsce w mojej twórczości kompozytorskiej. Interesuje mnie również interdyscyplinarne podejście do kompozycji. W 2019 roku skomponowałem “Presence < > Absence” na elektronikę i taniec. Jest to wynik inspirującej współpracy z bułgarską choreografką i performerką – Stephanie Handjiiską – absolwentką London Contemporary Dance School. Utwór Utwór został zaprezentowany w Middlesex University London podczas Studio Sessions w ramach Dance Umbrella Festival. To doświadczenie miało duży wpływ na moją dalszą działalność artystyczną, a muzyka elektroniczna towarzyszy większości moich kompozycji.

EDUKACJA

MA in Opera Making & Writing (Composer Pathway)

we współpracy z Royal Opera House

(studia magisterskie z Kompozycji Operowej),

Guildhall School of Music & Drama (2020-2021)

Kompozycja (studia magisterskie),

Akademia Muzyczna w Łodzi (2019-2021)

MMus in Composition (studia magisterskie z Kompozycji),

Guildhall School of Music & Drama (2019-2020)

Teoria Muzyki (studia licencjackie),

Akademia Muzyczna w Łodzi (2016-2019) 

Kompozycja (studia licencjackie),

Akademia Muzyczna w Łodzi (2015-2018)

NAGRODY

2021 – Wyróżnienie za utwór "LOST" na zespół wokalny podczas Amsonia International Composition Contest w Nowym Jorku

2021 – Pierwsza Nagroda przyznana przez Królewskie Konserwatorium w Birmingham za utwór  "LOST" na zespół wokalny podczas Philip Bates Prize for Composers and Songwriters 2020 zorganizowanego przez Królewskie Konserwatorium w Birmingham oraz  Philip Bates Trust

2020 – Nagroda Zespołu (z nagród przyznano jedynie Nagrodę Główną i Nagrodę Zespołu) na Międzynarodowym Konkursie Kompozytorskim "Synchronised" w Krakowie zorganizowanym przez Spółdzielnię Muzyczną Contemporary Ensemble za utwór SHREDS na wiolonczelę i elektronikę.

2018 – Wyróżnienie na III Międzynarodowym Konkursie Kompozytorskim im. Ignacego Jana Paderewskiego organizowanego przez Akademie Muzyczną w Bydgoszczy za utwór "Oscillations" na fortepian i elektronikę.

2018 – I nagroda na XXVI Ogólnopolskim Otwartym Konkursie Kompozytorskim im. Adama Didura w Sanoku za utwór "What is the word" do słów Samuela Becketta na mezzosopran i fortepian

2017 – II Nagroda na I Ogólnopolskim Konkursie Kompozytorskim im. Renaty Glainert za piosenkę "Wiôldżi zwónk" w języku Kaszubskim organizowanym przez Muzeum Piśmiennictwa i Muzyki Kaszubsko-Pomorskiej w Wejherowie 

2017 – III Nagroda (I Nagrody nie przyznano) na Ogólnopolskim Konkursie Kompozytorskim „...kiedy myślę Ryszard Bukowski...” organizowanym przez Akademię Muzyczną we Wrocławiu za utwór "M(ono)S(ona)(ta)1" na fortepian

2015 – III nagroda na III Ogólnopolskim Konkursie Kompozytorskim „Moja (mi)nuta” organizowanym przez Akademię Muzyczną w Łodzi za utwór"Pieśń śmierci" na flet, klarnet, skrzypce, wiolonczelę i perkusję

2015 – II Nagroda na XVI Ogólnopolskim Konkursie Kompozytorskim UFM w Warszawie za utwór "Struktury akustyczne" na flet, skrzypce, wiolonczelę, fortepian i perkusję

2014 – Wyróżnienie (przyznano tylko I nagrodę i wyróżnienie) na VI Ogólnopolskim Konkursie Kompozytorskim Muzyki współczesnej i Młodzieżowej „Srebrna Szybka” w Krakowie za utwór "Czym jest muzyka?" do słów Ludwika Jerzego Kerna na sopran, chór dziecięcy, orkiestrę smyczkową i perkusję

2014 – Wyróżnienie i Nagroda Publiczności na XV Ogólnopolskim Konkursie Kompozytorskim UFM w Warszawie za utwór "The night in the magic forest" na kwintet fortepianowy

2013 – II miejsce na Konkursie Kompozytorskim pod Honorowym Patronatem Prezydenta Miasta Gdyni Wojciecha Szczurka za utwór "Przebudzenie" na fortepian

STYPENDIA

2022 – Nagroda "Pro Arte" za wybitne osiągnięcia w dziedzinie kultury (sfinansowana przez Marszałka Województwa Zachodniopomorskiego)

2022 – Guildhall School Financial Award

2021 – Stypendium "Młoda Polska" (sfinansowane przez Ministra Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu)

2020 – Guildhall School Financial Award

2019 – Stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego dla Najlepszych Studentów Uczelni Artystycznych

2019 – Guildhall School Financial Award

2019 – Stypendium Artystyczne Marszałka Województwa Łódzkiego

2018 – Stypendium Rektora Akademii Muzycznej w Łodzi dla najlepszych studentów

2016 – Nagroda Prezydenta Miasta Koszalina za osiągnięcia w dziedzinie kultury

Social media

Urodziłem się 8 listopada 1996r. w Koszalinie. Od dziecka interesowałem się muzyką. Ukończyłem OSM I i II st. w Zespole Państwowych Szkół Muzycznych im. Grażyny Bacewicz w Koszalinie w klasie fortepianu Hanny Wiącek (OSM I st.) oraz kontynuowałem naukę pod opieką Pawła Bortnowskiego (OSM II st.). Przez 3 lata grałem w szkolnym big-bandzie, przez rok akompaniowałem zespołowi wokalnemu. W czasie nauki w OSM II st. czynnie brałem udział jako akompaniator i aranżer. Swoją edukację w rodzinnym mieście zwieńczyłem koncertem dla najlepszych dyplomantów - wykonałem Koncert fortepianowy a – moll op. 16 Edwarda Griega wraz z Filharmonią Koszalińską.

Pierwszą większą kompozycję napisałem w wieku czternastu lat. Były to "Wariacje na temat własny". Dzięki dodatkowej godzinie improwizacji fortepianowej z Izabelą Jaskulską pogłębiło się u mnie zainteresowanie kompozycją. Zacząłem brać udział w szkolnych przeglądach kompozytorskich, na których moje prace były wyróżniane.

BIOGRAFIA

MICHAŁ KAWECKI